百家论坛：正统画派的精神领袖——王原祁（清代十大画家解析之五）

文/朱绍良

王原祁，（1642年-1715年）〔清〕字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，王时敏之孙。康熙九年（1670年）进士，仕途累至户部侍郎，人称王司农。以擅画供奉内廷，作为康熙日讲官的文化侍从，康熙四十四年奉旨与孙岳颁、宋骏业等编撰《佩文斋书画谱》，康熙五十六年主持绘制《万寿盛典图》为康熙帝祝寿。擅画山水，继承家法，师法元四家，以黄公望为宗，又极力师法倪瓒，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端“金刚杵”。王原祁继承董其昌、王时敏书画思想，受到清代最高统治者荣宠，成为清初画坛的精神领袖，弟子众多。与祖父王时敏合称“娄东派”，与王时敏、王鉴、王翚并称“四王”，加上吴历、恽寿平合称“清六家”。

《仿王蒙松溪仙馆图》

作为正统画派的精神领袖，王原祁绘画水平超群，笔墨个性鲜明，他虽然是四王吴恽中年龄最小，却后来居上超越众人。强调绘画结构以龙脉布置，“理、趣、气兼到”绘画思想，用笔端“金刚杵”表达笔力和笔墨精神。绘画理论以《雨窗漫笔》、《麓台题画稿》著称，是董其昌以后文人绘画重要理论著作，是正统画派的理论基础。王原祁在这两部著作中，高举文人画家嫡脉正宗大旗，大肆褒贬野逸画派，“明末画中有习气恶派，以浙派为最。至吴门云间，大家如文沈，宗匠如董，赝本混淆，以讹传讹，竟成流弊。广陵白下，其恶习与浙派无异。”。

王原祁反对将绘画作品商业化，反对金陵八家卖画行为，反对四僧带有怨气和不平的作画态度，反对浙派甜俗靡弱的画风。主张将人品与画品结合，不为名利驱使，将绘画作为精神追求、荡涤尘埃、修心养性“文人的遣兴”，否则“画品即人品”，不正之气隐跃毫端。康熙皇帝非常看中王原祁"画品"思想，也很欣赏他的绘画，并经常让他挥毫作画。一时间满朝文武大臣、王公贵族求画者多，康熙还亲下指令王原祁外甥李为宪、弟子释覆千代笔作画去应付权贵。

王原祁作品的确要分成三部分，其一奉康熙皇帝敕命作画，必须亲力而为，使出浑身解数倾全力完成；其二王公大臣求画作品，大部分为学生代笔作品或者亲笔应付之作；其三按其理论思想创作的画作，皆为真迹精品。清初张庚《国朝画徵录》记载“圣祖尝幸南书房，时公为供奉，即命画山水，圣祖凭几而观，不觉移晷。···平时以应诏不遑，凡求者属宾客及弟子代笔而自题其名，大率十之八九，鉴者若徒凭款识，则失矣。”

图上《仿王蒙松溪仙馆图》水墨纸本，现存北京故宫博物院，原中国最早博物馆古物陈列所旧藏，是奉康熙皇帝之命，临仿元四家王蒙作品。绘画之中虽以王蒙笔法为主，经营结构仍强调龙脉构图，笔墨之间依稀看到自家笔法。图下《秋林远黛图》绢本设色，用色、用墨极为讲究，原古物陈列所旧藏，现在流散民间。也是奉康熙皇帝敕命之作，此幅不是临仿前人之法，完全以王原祁绘画思想设计。开合式构图，远处山峦龙脉结构明显，近山俯首于主山，中间河流泾渭分明，“理趣”思想凸显。这两幅画作都是“臣王原祁奉敕恭画”落款，可以看出王原祁使出浑身解术，完成康熙皇帝敕命，采用不同笔法的扛鼎之作。

《秋林远黛图》

王原祁的绘画理论，影响有清一代200多年，成为清代朝野帝王、臣工、士绅、文人们所奉行的美学标准，也是雍正以后历朝历代宫廷画院绘画范本。他的影响延伸至民国海上文人画家，“三吴一冯”等主流画家，追学不缀。旧上海上流社会大收藏家们，对王原祁作品更是非常青睐，以至于王原祁精品画作价值，超越宋元作品，今日上海博物馆所藏王原祁作品，无不是那些旧上海风云人物珍爱之物。